“`html
Birkaç yıl önce Rotterdam’a taşınmadan önce, bu 655 bin kişilik büyük Hollanda şehri hakkında bildiğim tek şey film festivalinin varlığıydı. Kısa bir cümlede ifade edilebilecek olan bu bilgi, dünya genelinde birkaç festivali tanımlayan özel bir ifadedir. Güzel ve çirkin yanlarıyla benim şehrim, üçüncü yılımı geride bırakırken festivalin zihnimdeki anlamı daha da belirginleşti: Her yıl Ocak ayının sonlarında, kışın anlaşılmaz şekilde karanlık günleri devam ederken, yılbaşından sonra şehrin her köşesinde görünmeye başlayan kaplan (ki bu, festivalin maskotudur) logolu katalog, iyi filmler keşfetmenizi sağlamak için sizi sıkı sıkıya sarar; hatta şehir halkı, seyahat planlarını IFFR ile çakışmayacak şekilde düzenlemeye özen gösterir.
Bu yıl 55. kez düzenlenen IFFR’ın en önemli hedeflerinden biri, ana akım filmler ile daha niş arthouse yapımlar arasında bir köprü oluşturmaktır. Ayrıca, genç ve yetenekli yönetmenlere alan açarak onların daha geniş bir izleyici kitlesiyle buluşmalarına imkân sağlamaktadır. Bu bağlamda, festivalin önemli bölümlerinden biri olan “Big Screen” yarışmasında tanınmış yönetmenlerin gözde eserleri yer alırken; “Tiger Competition” yalnızca ilk ve ikinci filmleri ile kariyerlerine yeni başlayan yönetmenlere açıktır.
Filmden Önce Şiir
Aslında IFFR’ın 54 yıllık geçmişi, Rotterdam’ın bir diğer önemli ve dikkat çekici uluslararası festivali olan Poetry International (“Uluslararası Şiir Günleri”) ile başlamaktadır. Farklı dillerdeki şairleri bir araya getirmeyi amaçlayan bu festival, ilk kez 1970 yılında düzenlenmiştir ve zaman içinde Pablo Neruda, Octavia Paz, Seamus Heaney ve Adrienne Rich gibi ünlü şairleri ağırlamıştır. İlk Uluslararası Rotterdam Film Festivali ise PI’nin kurucusu Martin Mooij’in bağımsız sinema tutkunu Hubert Bals’ı festival düzenlemesi için davet etmesiyle ortaya çıkmıştır. (Poetry International’ın ismine atıfta bulunarak festivalin ilk adı “Film International” olarak belirlenmiştir.) O dönemde Bals, Utrecht’teki bir arthouse sinemada çalışırken iki farklı festival düzenliyordu ve halen açık olan Hoogt sinemasının programından sorumlu idi.
1972’de gerçekleştirilen ilk “Film International”da, özellikle Uzak Asya sinemasına odaklanılmıştır. Bir şehir efsanesine göre açılış gecesinde yalnızca 17 kişi bulunmaktaydı. Film International, bir sonraki yıl festival tarihini Şubat’a alınca ikinci yıl 7000’den fazla izleyiciyle buluşmuştur.
Yıllar İçinde IFFR Seçkileri
1972’deki ilk festivalde Japonya’dan birçok film gösterilmiş, bunun yanı sıra Peter Bogdanovich’in The Last Picture Show adlı filmi ile ünlü olmadan önceki eseri Targets (Hedefler) ve Wim Wenders’ın ilk uzun metrajlı filmi olan Die Angst des Tormanns beim Elfmeter “Kalecinin Penaltı Atışı Tedirginliği” gibi yapımlar da programda yer almıştır. Aynı zamanda kuir bir perspektiften değerlendirilebilecek olan Ich liebe dich, ich töte dich (Seni Seviyorum, Seni Öldürüyorum) da ilk yılın programında bulunmaktadır.
Festival, 1980’lerde Rotterdam ismini ön plana çıkarmaya başlayarak, zamanla Uluslararası Rotterdam Film Festivali (IFFR) adını almıştır. Bu mütevazı festival, kendi sahnesinde ilk filmlerini izleyişinin ardından, Pedro Almodóvar, Michael Haneke, Claire Denis, Lars Von Trier ve Apichatpong Weerasethakul gibi bugün bağımsız sinemanın en büyük figürlerinden bazılarını ağırlamıştır. Festivalin “Masterclass” kısmında ise Béla Tarr, Cate Blanchett ve Bong Joon Ho gibi isimlerle önemli konuşmalar yapılmıştır.
IFFR, Bugün
Günümüzde IFFR, 11 günlük etkinlik süresince 92 farklı ülkeden 482 filmi izleyicilere sunmakta ve katılımcı sayısı neredeyse 300 bini bulmaktadır. 1980 ve 1990’lı yıllarda Rotterdamlı anarşist grafik tasarım topluluğu Hard Werken ile işbirliği halinde ikonik posterler hazırlanmıştır. Bu yıl, Rotterdamlı 75B stüdyosuyla işbirliği yapılarak “çeşitli ip, malzeme ve desenlerden oluşan” nakış motifli bir kaplan ana görsel olarak kullanılmıştır (kaplanların arka planda Rotterdam’ın tren istasyonu gibi tanıdık manzaralar yer almaktadır).
Türkiye doğumlu Hasret Emine, festivalin Rotterdamlı yönetmenler ve yaratıcıların işlerine odaklanan RTM seçkisinin bu yılki üç küratöründen biridir. Şehirdeki kültürel etkinliklerden tanıdığım Hasret, pembe adlı platformuyla Müslüman kuir ve trans hikâyelerini arşivlemektedir. IFFR’ın onun için ne anlama geldiğini sorduğumda, “benim için IFFR, şehrin yaşam dolu, karanlık, aydınlık, dar veya geniş sokaklarında bisiklet sürüp Güneydoğu Asya’dan bir korku filmi izlemek demek,” dedi. “Bazen de dört saatlik bir filmin ardından soru-cevap kısmına katılamayacak kadar bitkin hissetmek ama bunun utancını yaşamak, harika bir kuir film üretmiş bir yönetmenin telefon numarasını almak, ana diliyle büyük ekranda günlerce duymak…” diye ekliyor. Festival programının açıklanmasını heyecanla bekleyip bir kafeye oturarak bir festival takvimi hazırlamak, ve planladığınızdan çok farklı bir yol haritası oluşturduğunuzu fark etmemek.”
Hasret, 16 yaşında gönüllü olarak katıldığı ilk IFFR’den bu yana hiçbir festivali kaçırmadı. RTM programının bir küratörü olmanın kendisi için büyük bir mutluluk olduğunu belirten Hasret, bu seneki RTM seçkisini ise “bir yanıyla Rotterdam’da yaşadığımız temalara bağlı, diğer yanıyla ise ‘hiperkapitalist neoliberalizmin tüm şehirlerde insanlığımızı tehdit ettiği anların yansımasını bulabileceğimiz’ filmlerden oluşuyor,” şeklinde ifade ediyor.
55. Uluslararası Rotterdam Film Festivali Programı
Festivalin 55. yılındaki diğer bazı modül ve başlıklar arasında; kısalara ev sahipliği yapan “Tiger Short Competition”, farklı dönemlerden kadın sinemasına dair örneklerin yer aldığı “Feminist Focus”, sinema tarihine bir bakış sunan “Cinema Regained” ve deneysel ve immersive (“çevreleyen”) işlerin sergilendiği “Art Directions” bulunmaktadır. Geçen yıl aktris Cate Blanchett’ın katılımıyla oluşturulan “Displacement Film Fund” (“Yerinden Edilmiş Yönetmenler için Film Fonu”) beş yöneticiye 100.000 avro değerinde yapım ödülü vermişti. Festivalin bu yılki versiyonunda bu seçilmiş yönetmenlerin eserleri izlenebilecek.
Çoğulculuğa Bağlı Bir Festival
2020 yılından beri IFFR direktörlüğünü üstlenen Vanja Kaludjercic’e festivalin en çok hangi değeri temsil ettiğini sorduğumda “festivali tek bir kimlik ya da estetikle sınırlamanın yararlı olduğunu düşünmüyorum,” yanıtını veriyor ve devam ediyor: “Yıllar içinde IFFR’ın tutarlı kalmaya devam ettiği bir konu, festivalin çoğulculuğa olan bağlılığı oldu: Farklı sinema dilleri, yapım süreçleri ve dünyayı algılama biçimlerini kapsayan bir anlatının içinde kimseyi zorlamadan yer açabilmektir.”
İkinci Dünya Savaşı sırasında büyük ölçüde yıkıma uğrayan Rotterdam, Hollanda ve Avrupa’nın en çok kültürlü şehirlerinden biridir. Şehir merkezinde “Hollandalı” vatandaşlar nüfusun %36.5’ini oluştururken, geriye kalan kısım diğer Avrupa ülkelerinden gelen göçmenler, tarihi misafir işçi anlaşmalarıyla buraya yerleşen Türk ve Fas kökenli göçmenler, eski Hollanda kolonilerinden gelen Surinamlılar ve Asyalı göçmenlerden oluşmaktadır. IFFR’ın kimliği üzerine konuşan Kaludjercic, “Köklerimizin Rotterdam’da olması, bu konunun önemli bir parçası” diyerek şehrin kültürel yapısına vurgu yapıyor. “Göç, kültürel etkileşim ve sürekli değişim, Rotterdam’ın temsil ettiği açıklığın festivalin işleyişine doğal olarak form kazandırması anlamında kritik bir rol oynamaktadır. Bu bağlamda, IFFR’ın mirası kendini sürdürmekten ziyade, uyum sağlayabilme ve sinemaya karmaşık, muhalif ve çeşitli bakış açılarını sunabilen bir alan açmak olmalıdır.”
Yılın ilk günleri yaklaşırken, benim gibi şehrin diğer sakinleri de heyecanla festival programının duyurulmasını bekliyor. Belçikalı sinemacı Volkan Üce’nin IFFR’da ilk kez gösterilecek filmi 2m², Avusturyalı yönetmen Josephine Ahnelt’in postpartum ile ilgili belgeseli Wellen Wende (Dalgalar Dönüyor), ve Yemenli-Hollandalı sanatçı Thana Faroq’un ilk kısa filmi Imagine Me Like a Country of Love (Beni Bir Sevgi Ülkesi Gibi Hayal Et) telefonumdaki notlarımda yerini almış durumda. Çok kısa zamanda vitrinlerdeki çam ağaçları, 54 yıllık bir kaplanla değiştirilecek ve ben ilk gösterime geç kalmamaya çalışacağım.
IFFR seçkisi, 29 Ocak-8 Şubat tarihleri arasında Rotterdam’daki çeşitli etkinlik alanlarında izlenebilir.
ArtDog Istanbul 32. Sayı140,00₺ – 350,00₺Ocak – Şubat 2026
32. Sayı şimdi basılı ve dijital versiyonuyla satışta.
Basılı derginiz 5-7 iş günü içerisinde adresinize teslim edilir. Dijital sayı e-posta adresinize PDF formatında gönderilecektir.
Bir Seçim YapınBaskıDijital
Başarılı
var dinamig_ajax_url = “https://artdogistanbul.com/wp-admin/admin-ajax.php”;
“`
